טופס של פעילות אנושית: יצירתיות אמנותית. פיתוח סוגים של אמנות

טופס של פעילות אנושית, יצירתיות אמנותית - מושגים אלה מבוססים על ההשתייכות החברתית של הפרט קשור עם תנאים שהם פחות או יותר משקפים את האני המאמין שלו. במקרה זה, את היעדים ואת הדרישות תואמים את החוקי האובייקטיבי של מציאות בהקשר של עקרונות יסוד הסוציו-היסטורי.

התקדמות בתחום הרוחני

בריאת האדם אמנותית משקפת בעיקר בפעילות יצירתית שלה, אם כי לפעמים יש חילוף של ערכים. וגם במקרה הזה, בא לידי הביטוי הַרסָנִיוּת להרוס סטריאוטיפים באגרסיביות לפנות מקום החדש. המגוון של פעילות יצירתית מפגיש כמה העדיפויות של החיים.

סוגים מסוימים של יצירה אמנותית פנו השינויים ההדרגתיים בתחום הרוחני, ואחרים, להיפך, להתמקד בחומר ואת הצד המעשי של חיים חברתיים. בכל מקרה, את היתרונות של כוונות יצירתית של האדם ברור, השאלה היחידה היא איך לנווט אותם בחזרה על מסלול ולבצע אופטימיזציה של הגדרות.

התקדמות טכנית

היבטים מסוימים של אמנות יכולה להיות אוניברסליים החלים בתחומים שונים של החיים הציבוריים. בנפרד יכול להיחשב עבודות תחזוקה, עקב אשר היו מנועי קיטור, מכוניות, מערכות לייזר, רקטות במרחב. כמובן, עושר לא יכול יצרו בעצמם - הם תוצאה של מאמץ משותף של מומחים מתחומים שונים. בנוסף, התקדמות טכנית לא הייתה מתאפשרת ללא יצירתיות מדעית, שהפכה לבסיס של רבים מן המשמעות הגלובלית של הפרויקט.

נחשב סוג של פעילות אנושית - -mnogogranna היצירתיות האמנותית. שילוב אורגני של שוני סוגים של פעילויות המותרות להגיע לתוצאות משמעותיות בענף, בייצור של מוצרים רבים במשק בכללותו. כתוצאת מאמצים של הקבוצה של אנשי מקצוע מוסמכים כבר הופעתה אמיתית של שיטות מתורבתות לארגן מתקני ייצור ברחבי הארץ, כתוצאה של פעילויות אלה, - עושר חומרי, הנדרשים לקיומו הרגיל של חברה את המשך התפתחותו.

הכיוון החשוב ביותר של יצירתיות אנושית הוא ספרות, ציור, תיאטרון וקולנוע, מוסיקה ושירה. בידול מותנה של בתחומים הנ"ל אינו מונע האינטראקציה שלהם, ולפעמים כרוך סינתזה. לדוגמא, שילוב של יצירה טכנית ואמנותית היה בסיס הופעתה של מעצב. וזה גוזל זמן זה תרגיל, כמו בתעשיית הקולנוע, דרש בסיס טכני משמעותי ולקבל אותו - על תעשיית הקולנוע ואת אלפי מפעלים של מרכזים טכניים שונים פועלים היום.

הצורה הנפוצה ביותר של מאמץ אנושי - יצירה אמנותית - שדה עצום עבור אלפים רבים של פרויקטים בתחום אמנות, טכנולוגיה, מדע. חלק התפתחויות אלה הן לטווח ארוך ופיתח במשך השנים. פרויקטים מסוג זה יעילים במיוחד. פרויקטים אחרים הם לטווח קצר, אלא גם חיוני לפיתוח חברתי מוצלח.

עבודה סוציאלית

יחסי ציבור מעורבים מספר פונקציות מיוחדות, מתמקדים בפיתוח של אמנות, ובשלב הבא - ייצור חומר. התוצאה של פעולות אלה ודומות יכולה להיות התקדמות משמעותית בפיתוח התשתיות. לפי קטגורית יצירתיות חברתית עשויים לכלול פעולות בעלות אופי פוליטי, חינוכיות ואפילו דתיות.

פעולות של אורינטציה חברתית יכולות להיות קולקטיביות או פרט, עם כולו, המדינה, לאומיות. יצירתיות במסגרת החברה בדרך כלל מלווה אחריות מסוימת על התוצאה הסופית. זה עשוי להיות הקמפיין, סטנדרטיזציה טכנית, הפעולה כדי ליצור צורות חדשות של חיים חברתיים. בתהליך ההיווצרות של גופים חדשים, המגדירים את המנטליות של האוכלוסייה, שעשוי להגיע האטה, אבל זה רק יועיל, שכן האיכות תשתנה מספר המשמרות.

מפתיע הוא העובדה האמן והמדען הרבה במשותף. לא כל צייר או פסל מצליח להתעלות לרמה של אמנות אמיתית, לאותו נתיב אל גבהים של האמנות נמשך לעיתים שנים רבות. התמדה ומקצועיות בלבד יכולים להיות המפתח להצלחה. באופן דומה, המדען הוא מסוגל לעשות התקדמות משמעותית הודות מחקרו על המסירות. היסטוריה יודעת דוגמאות רבות כאשר מנתח מוכשר עשה פעולה ייחודית כדי להציל את חייו של אדם. במקרה זה, המיומנות שלו - זה גם אמנות.

השלמות

לפעמים המילה "אמנות" משמשת כמילת נרדפת יצירתיות אמנותית. זה לא בסדר או לא לגמרי בסדר. צורת האמנות מציע הגדרות מדויקות. כשם שאי אפשר לזהות את היצירתיות המדעית המדע אין להשוות עם אמנות ויצירה אמנותית. עם זאת, החלוקה לקטגוריות הוא שרירותי לחלוטין, שכן הצייר הוא שיפור מתמיד בעסק. במוקדם או במאוחר מגיע הרגע כאשר ציוריו הפכו סימני אמנות אמיתית, והוא הופך מאסטר אמיתי. לרוב, זה קורה עם העבודות בקטגוריה של "אמנות עממית". ההישג האמנותי של ציור או פיסול מבוססת בעיקר על מסורות שאינן קשורות בקשר בל יינתק עם האמנות.

היצירתיות האמנותית של אדם מביאה אומות שלמות, היא משמשת כאמצעי תקשורת חיה בין אנשים. אבל במובן עמוק יותר הוא הופך להיות גשר בין דורות חיים כיום עזבו. לפיכך, קיימת המשכיות בפיתוח בחברה. במקרה זה, אמנות היא תמיד הפיגורטיבי, ואילו מדע חייב להיות היגיון ומושגים אמפיריים. זו כפופה לכללי שום אפקט אמנותי, באמנות - בכל תחום או אזור. פעמים היצירה היא בדרך כלל אופי גמיש, אבל יש מקרים שבהם זה הופך ללא עוררין, ודורש הקפדה על כללים מסוימים.

אמנות והיסטוריה

בתהליך של הידע האמנותי הוא השתקפות של המציאות, מרחיב ומעמיק את האדם להכיר את ההיבטים השונים של החיים. רבי יצירות אמנות לשקף את התמונה של עידן מסוים. אנו לומדים מהם על חייו של החברה, חברתיות כדי, הערך ההיסטורי של אירועים מסוימים. הסופרים לנסות להעביר האותנטיות בזהירות ולעשות את זה בצורה של סיפור מרגש, בעוד ההיסטוריונים מעדיפים להציג אותם אירועים בצורה של עובדות שאין עליה עוררין. הפילוסוף הרוסי ניקולאי Gavrilovich טשרנישבסקי כתב פעם: "הסיפור מספר על חייו של האנושות, ואת האמנות - של חיי אדם."

מדענים ואמנות

הבדל נוסף בין עבודה מדעית ואמנותית הוא להעריך את התוצאות. אמנות תכונות הן לקבוע את המאפיינים. המשקל של התאוריה המדעית נקבע על ידי המטרה שלו, זה לא יכיל פסקי דין אישיים. מדען, לדעת את המציאות, מנסה להימנע סובייקטיביות, הוא מונחה רק על ידי העובדות ולא יכול להרשות לעצמו מפלט באמנות.

באמנות, הכל שונה - יצירתיות מתחילה בדיוק איפה לחפש זהב מדען פסיק, בנקודה לדעת את האמת. הצורה הבסיסית של המאמץ האנושי - היצירתיות האמנותית מתבטאת בתחומים שונים של החיים הציבוריים תורמת לפיתוח כיוונים חדשים בכל תחום. זהו מאפיין משלב מדע עם אמנות בכל פעם כאשר הוא נחוץ. תהליך החדירה ההדדית מרחיב באופן אורגני ללא מאמץ או סכסוך הקל. בדרך כלל, את האיחוד של שני אלה לכאורה רחוקים זה מערכות אחרות כבר נותן תוצאות מיד.

במיוחד בולט יתרונות המדע והאמנות, אם, למשל, במופע תיאטרלי באמצעות אוריינטציה פילוסופית מסוימת, או פרשנויות האנליטי לפחות להחיל. מצב זה מתרחש כאשר המחזה דורש סיפור עמוק יותר. זה לא תמיד, כגון הפקות תיאטרון של מחזות מאת המחזאי הרוסי הגדול שאנטונה Pavlovicha Chehova אינה זקוקה נוספת פילוסופית, כמו במקור להגדיר את הצופה על הבנה עמוקה של העלילה. אבל עבודות עכשוויות קרובות אינן מכילות עומק או משמעות, ואת הבמאי נאלץ להזעיק עזרה של המדע, על מנת להעשיר את התוכן, כדי לעשות את הפעולה יותר מעניין בגלל הגישה המדעית והפילוסופית.

מידת האחריות

ההבדל העמיקו ידי העובדה כי עבודתו המדעית מבוססת בעיקר על חשיבה תיאורטית, ואמנות - על התפיסה הרגשית של המציאות, ומכאן השוני בטכניקות ההחזרה. והאמן והמדען מנסים להפיץ את האירועים לכמה מרכיבים לנתח אותם עוד יותר, אבל המטרות הסופיות הן שונות. ניסוי, והוא ושני, אך מידת האחריות בו זמנית לא ניתן להשוות. ואם ביצירתיות מדעית הכללת דיאלקטים צפויה בדמות מושגים מופשטים ולעתים מופשטים, תרחיש שניתן לראות אמנות, שלפעמים מכילה אלמנט של הפתעה, אבל בעיקר רצף שונה.

נקודות נפוצות של מגע הם נצפו כאשר משווים את הטכנולוגיה והאמנות במונחים של השלמה, אם כי בתחילה נראה הריחוק שלהם. אפריורי יצירתיות הטכני שמטרתה יצירת עושר, בעוד באמנות רכיבים מהותיים הנם מותנים נוכחים רק בסוגים מסוימים. מערכת היחסים של ההפכים ברורים, וזה אורגני בטבע. עם תרחיש חיובי זה, אתה יכול לצפות לתוצאות טובות, והם לא לוקחים זמן לחכות.

אומנות

עם זאת, הקשר בין אמנות וטכנולוגיה לא מוטל בספק. מגמה זו ניתן לראות את המקור של המונח. ""טכנה"" היווני ( "ציוד") פירושו "אומנות מיומנת", "מיומנות". הצורה העיקרית של המאמץ האנושי - יצירתיות אמנותית, אשר באה לידי ביטוי במגוון רחב של תחומים - תורמת להתפתחות הן של הטכנולוגיה והאמנות.

מיומנות בכל צורה שהיא דורשת ידע מעמיק של הנושא. לכן, ההבחנה בין אומנות לאמנות הופכת מתבלטת. ביוון העתיקה נקרא כל אמן מי שולט אומנותם במלואה. נכון לעכשיו, קיימת תפיסה כי טכניקה זו במובן הפילוסופי היא המקור של אמנות. ישנם כמה סוגים של פעילות יצירתית, אשר אי אפשר בלי תמיכה טכנית. דוגמה לכך היא התיאטרון, קשור קשר הדוק עם מגוון רחב של מנגנונים מאחורי קלעים המספקים פונקציות חיוניות של הסצנה ונהיגת הסטים והתקנים אחרים.

יצירתיות האמנות של ילדים

הדור הצעיר - אמנים ופסלים קטנים, הכישורים יצירתיים שלהם מתפתחים בקצב מהיר בתנאים של מוסדות לגיל רך תחת פיקוחו של מורים. ישנן תוכניות מסוימות אשר תורמות לצמיחה האישית של הילד. יצירה אמנותית בקבוצה באמצע גני הילדים פותחת הזדמנויות לילדים ללמוד קריטריונים בסיסיים של ציור, פיסול אחרים צורות של אמנות. כל מחנך יודע מה GCD. זה קיצור של "פעילות חינוכית ישירה."

"הביטוי האמנותי" בגן משולב באופן אורגני עם הסטנדרטים הגלובליים נוד. במקרה זה, את גני הילדים ולמתודיסטים בשימוש הפיתוח שלהם בהצלחה, התמקדו בהתפתחות הילד.

יצירה אמנותית בקבוצה של גן באמצע - היא הבילוי המרכזי של הדור הצעיר. הפופולרי ביותר הוא רישום עיפרון. ילדים אוהבים להציג מדשאות, בתים על דשא, אמא ואבא, כלב מחמד, ועוד הרבה יותר. לקבלת החומר העיקרי הפיסולי היצירתיות של ילדים הוא חימר (בשלל צבעים, בקופסות מתאימות). מורי יצירתיים יכולים להציע חניכיהם לשלב ציור ופיסול. התוצאה של הניסוי הזה תהיה יצירות האמנות של הילדים ב 3D, כשהבית צבוע ברקע יהיה פלסטלינה דמוית כמו אפיפיור ואמא.

בשנים האחרונות, היצירתיות של הילדים הוא נדחף יותר ויותר לקראת האמצעים הטכניים של ביטוי. זהו כל מיני שנאים, מודולים, מעצבים. ערכות טכניות למשחקי ילדים מעוצבים באופן כזה שהילד בידיו יכול לבנות מבנה מורכב למדי ובאותו הזמן חווה את השמחה של יצירתיות. כדי להפוך את המשחק יותר מרגש, הוא משתמש בציוד דיודה, נורה צבעוני מיניאטורי, בטוח לחלוטין, אבל יעיל.

יצירה אמנותית הקבוצה הבוגרת

ילדים מבוגרים יותר הם הציגו טכניקות מורכבות יותר בשימוש באמנות החזותית. יצירה אמנותית הקבוצה הבוגרת קשורה עזרי הוראה, שדרכו הילד לומד להבחין בין הצבעים, גוונים חצי טונים מבוססים על ההפצה שלהם בצבע. בהתאם לתוכניות מיוחדות, לומדים ילדים טכניקת ציור לא מסורתיים, פסלים. בנוסף לשני אלה טכניקות אמנות ילדים קלאסיים - ציור דוגמנות - ישנם משחקים מודרנית המבוססת על הילד חשיבה לוגית. בעזרתו של מורה חברי הצעיר להפיץ בינם לבין עצמם את התפקיד. זה מתחיל בסוג של מופע. בדרך כלל, הפעולה דומה לתמונה של חיים אמיתיים. ילדים זוכרים איך ומה קורה ביום אחד, וכל אחד הוא, כפי שניתן היה לשנות את האירועים הטובים יותר. רטרוספקטיבה, וילדים נבנה "עריכה" חייה יום אחד.

בקבוצות לגן בכירים, אנשי חינוך גם להשתמש GCD, נותן לילדים את ההזדמנות כדי לחשוב באופן עצמאי, כדי להציע להם משימות פשוטות, הידור המבוסס על סיפורים מהאגדות. השיטה מבוססת על סיור וירטואלי מרתק. ילדים "ליפול למעמקי הים", שם הם בירכו על ידי המלך מתחת למים, מוקף רבים של נתיניו, בתולות ים, תמנונים, דולפינים ודגי זהב. כל ילד יכול לבחור ידיד בקרב בעלי חיים ימיים, ליצור דיאלוג איתו ולדבר על נושאים מעניינים. אחרי זה, התהליך עצמו של יצירה אמנותית, ילדים יכולים לפנטז, להמציא תפקידים להשתתפות הרפתקאות מתחת למים.

הצורה הבסיסית של מאמץ אנושי - יצירה אמנותית - מכסה את כל ההיבטים של חברה, כולל טיפול בילדים. ארגון האירועים מוטל על המבנה המקצועי, והוא קיווה כי אמנים ופסלים צעירים יוכלו לבטא את עצמם באופן מלא באמנות. חשוב לעשות את כיף התהליך ופורה.