ציור עירום: היסטוריה ומודרנית

תמונות עירום או עירום - אחת בסיסי הז'אנרים של ציור. אז זה היה בתקופה פרהיסטורית (חושב אבן "ונוס"). לאורך כל ההיסטוריה של האמנים הגדולים של האנושות חש עניין בגוף העירום, אשר לא נמוג עד היום. "עירום" באמנות המאה ה -21 ספג את החוויה בת מאות שנים של דימוי גוף.

קדם

אמן פרימיטיווי ראה דימוי גוף סמל (נקבה בעיקר) של פוריות לשוות לו את הפרופורציות הנכונות. עם התפתחות הציוויליזציה ושינה קנונים של דימויים אנושיים: במצרים העתיקה היו תמונות הקנוני הראשון של אנשים, אשר לאחר מכן הניב כף פיסול וציורי קיר יווני.

בשנת עירום פולחן עתיק יוון הגיע לשיאה - לא עירום נחשב ושיחה מגונית, גופי אתלטי תמונה בוצעו בהתאם מלא עם פתחי האנטומיה ומדענים (למשל Golden סעיף).

עידן הנצרות: בימי הביניים

עם ציור עירום התפשטות הנצרות אבדה קרקע בחדות - עירום הפך ההאנשה של חטא פיתוי שטני. עם זאת, כמה איורים של סצינות תנ"כיות לא יכול לעשות בלי תמונות גוף עירום.

עד סוף העירום בימי הביניים איבדה את מעמדה מהפרי האסור, אבל עם כניסתו של הרנסנס החלה פריחה חדשה של אמנות, כולל עירום. מאפיין אנתרופוצנטריות עבור התגלמות הוגה רנסנס נמצא באומנות. עירום הציור של רפאל, מיכלאנג'לו, דה וינצ'י ואמנים אחרים של הזמן הפכו תכונה חיונית של ציורים חילונים וציורי הכנסייה. היו ממש סגנון של המחבר מוכר - ערימה של גופות מסיביות של אותו מיכלאנג'לו של קשה לא לגלות.

זמן חדש

במאות ה XVI שוב חלה סטיית הרעיונות הטבעיים, האסתטיים השתנו והיה הקאנון חדש של יופי, שכלל את הפרופורציות בגוף מוארכות באופן לא טבעי. בקרוב, תחת שפעת עירום הרפורמציה הנגדית שוב סבל גינוי של הכנסייה. אבל בתחילת מניירת המאה שש עשרה שוב פיניתי את מקומה הטבעי. תקופה זו הולידה את המאסטרים הגדולים כגון קרוואג'יו, רמברנדט ורובנס, מציג את גוף האדם בשלמותו, מה שזה לא אומר. הם ייצגו לא רק את היופי, אבל גם חסרונות. עירום בציור של אמנים אלה מתאפיין עמוקות פסיכולוגיות.

היתה תקופה של קלאסיציזם (המאה XVIII) לשים קץ מחקר פסיכולוגי. הפעם מסומן חזרה למסורת הקלסית עם אידאל היופי הקפדן שלה. אבל ככל תקופה זו נמשכה, ככל מידרד מסורת זו, וכדי באמצע קלאסיציזם XIX המאה מוטציה בסגנון האופייני האקדמי היבשה של הציור הרשמי של הזמן.

המחאה הוכרזה על ידי האימפרסיוניסטים - "ארוחת בוקר על הדשא" ו "אולימפיה", מאנה, קרא השערורייה היה תחילתו של עידן חדש. ציור עירום סוף הסוף נפטר של psevdomorali צבוע ומוצא חופש אמיתי.

מודרני

במאה עשרים המוקדמת, בעידן של חופש. כל אמן צבר את הזכות לפרש את גוף האדם בדרכו שלו, אשר נתנה תוצאה נהדרת. "עלמות מאביניון" של פיקאסו ובנות natyurmortopodobnye מאטיס, ז'ורז 'רואו זונה - לירוק בפרצוף של אמנות מסורתית שהוליד את האמנות של המאה החדשה.

רבים העדיפו פשטות, ואחרים - obespredmechivaniya. עירום בציור מודרני - הנושא של פרשנות חופשית אמנותית, שתוצאתו הופך מגוון שלם של תחומים, החל הפשטה כדי היפר-ריאליזם.