פופ ארט של אתמול והיום

פופ ארט - תנועה בינלאומית באמנות, בעיקר בציור, פיסול וגרפיקה, התעוררה באופן עצמאי באנגליה ובארצות הברית באמצע שנות 1950 והפך ב- 1960 בצורה דומיננטית של הביטוי האמנותי בצפון אמריקה ובאירופה. התמונות, שצולמו בתקשורת, בפרסום, נוצרו במטרה למכור מוצרים ושירותים, מוצגות בצורה מציאותית.

המונח "פופ ארט" נטבע במהלך הדיון של קבוצה עצמאית של חפצי אמנים של התרבות הפופולרית במכון לאמנות עכשווית (ICA) בלונדון. קבוצה זו כללה את הצייר ריצ'ארד המילטון, אשר ידוע כמחבר של נייר-קולאז הראשון בכיוון זה, ואת הפסל הנודע וגרפי אדוארדו Luidzhi Paolotstsi. בתקשורת, המונח שמש לראשונה בשנת 1958 על ידי מבקר לורנס Elloueem, שתאר את הצורה האחרונה של ביטוי אמנותי כרמה "נמוכה" של התרבות ביחס הרצף של אמנות חזותית, פרסום מכסים, איור ספרי מדע בדיוני הסטיילינג רכב.

היום אמנות פופ היא לעתים קרובות יותר הקשורים לעבודתו של אמנים ניו יורק: Endi Uorhola, רוי ליכטנשטיין, ג'יימס Rosenquist ואחרים. אבל האירועים המרכזיים שהפכו לחלק צורה חדשה של אמנות, המתרחשים במדינות שונות (בריטניה, ספרד, בלגיה, איטליה, הולנד, יפן). אחרי תנועות האקספרסיוניסטי מופשטת לבין השבת פופ neodadaizma לתוך תמונות לזיהוי היו גזירה גבוהה בכיוון עכשווי. הנושאים שנלמדו לא שייכים "האמנות הגבוהה" המסורתית, מוקדש לנושאים של מיתולוגיה, היסטוריה, ואת ערכים חשובים, את התכונות של העולם שמסביב.

פופ ארט, מבחין אנשים בחיי היומיום שלהם, חברים ובני חפצים מוכרים, ובכך ביקש להעלות את התרבות הפופולרית לרמה של אמנות. יצירת ציורים או פסלים המתארים את החפצים של חיי היומיום, אמנים ביקשו לטשטש את הגבולות בין אמנות "גבוהה" תרבות "נמוכה". קונספט נעוץ בעובדה שאין היררכיה בתרבות, ועל השראה, אתה יכול להשתמש בכל מקור המהווה את המאפיין החשוב ביותר של הכיוון. אמנים הכירו שאין גישה מיוחדת לכל דבר, בין אם מדובר בעולם הטבע, הסביבה אדריכלית, הנשמה. לדעתם, הכל מחובר, והם רצו להראות קשרים אלה רק באמנות שלו. אולי בשל העובדה שהתמונות המסחריות ייחסו חשיבות רבה, אחד הסגנונות המוכרים ביותר של האמנות המודרנית הוא בדיוק פופ ארט.

"פוטושופ" מאפשר לך ליצור את האפקט של סגנון רטרו, אשר בעידן המודרני הוא מאוד פופולרי בעיצוב פנים. יש אפילו תוכנית אימונים מיוחדת, אז עכשיו כולם יכולים להיות כמעט רוי ליכטנשטיין או אנדי וורהול. למעשה, רבים מהאמנים החלו את הקריירה מהממים שלהם באמנות מסחרית. לדוגמא, Endi Uorhol היה מאייר מאוד מוצלח עבור מגזיני מעצב גרפי, Dzheyms Rozenkvist - צייר של שלטי חוצות, אדוארד רושה - מעצב גרפי. החוויה שלהם העשירה את אוצר המילים החזותיות של התרבות הפופולרית.

פופ ארט עיצוב פנים עושה את זה חריג מאוד צבעוני. מטרת הסגנון, הקשורים "מרד" נגד הנורמות השמרניות באמנות - להיות נועזת ומפנקת. תמונות המשמשות לקישוט, יכולות להיות בגדלים שונים (מקטן קיר איורים גדולים "ציורי"). הצבעים הבהירים מייד לקשט כל חדר ולהיות בטוח כדי למשוך תשומת לב. ציורים שנוצרו ב- Photoshop, עם אפקט של פופ ארט ניתן לתלות מעל הספה, המיטה, אח (אם קיים). אתה גם צריך לחשוב על ריהוט: ספות, כורסאות, כיסאות, שולחנות. רצוי כי יהיה זה של צורות פשוטות, אבל בעת ובעונה אחת צעקנית, עם אלמנטים עתידניים (לדוגמא, מושב-ביצה) עם קישוטים, מנוגדים דפוסים.