סטוריבורד - מה זה? כיצד תכנון?

רבים מאיתנו בוודאי רוצים לקיים הפקת סרטים מקצועית, משום זרי הדפנה של דירקטורים ידועי תהילה לפעמים לא נותנים מנוחה. צילום סרטים - לא עניין פשוט כל כך. הנה, לא מספיק כדי להיות מצלמות ומיקרופונים מקצועיים בלבד, להקלטת קול. בשלב הראשוני, שנקרא טרום ייצור, יצטרך ללוח סיפור. זוהי אחת הנקודות העיקריות, שבלעדיה אי אפשר להקים את המושג במלואו של הסרט, אנימציה, פרסומות, או סצנות בודדות.

העובדה שזה וכיצד לבצע פעולות אלה, ויהיה צורך להרחיב בנושא. אגב, זה לא משנה אם אתה מסוגל לצייר היטב או לא. במובן זה, התכנון יכול להיווצר לא רק על הנייר, אבל בעזרת תוכנות מחשב מיוחדות, אם כי ניתן להשתמש בשיטות פרימיטיביות ביותר. הבא, זה יובן מדוע.

סטוריבורד: מה זה?

לדברי גורמים רשמיים מכובדים, את הרעיון של תכנון הוא להבטיח כי בתחילה נוצר רצף כלשהו מותנה של תמונות המתארות את הדמויות ואת הדיאלוג, תוך התחשבות הזווית שבה המצלמה לצלם סצנה מסוימת.

לפיכך, Storyboard - ביטוי גרפי של סרט או וידאו של המושג לקחת בחשבון כמה היבטים טכניים הקשורים למשחק, ואת השחקנים, ואת המפעיל. בכל מקרה, כדי ליצור סרט טוב בלי פעולות ההכנה האלה לא יעבדו. וזה כמעט כל הבמאים המודרניים להשתמש storyboards במלואם. עם זאת, השאלה איך לעשות לוח סיפור משלך, אתה צריך להתחיל לחשוב על ההיסטוריה של המופע שלה לבין המבוא של הקולנוע.

הסיפור של המושג

מההיסטוריה של הקולנוע ידוע כי היה הראשון להציע תוכנית כזו היתה ווב סמית.

במקרה זה אנו מדברים על הסרט "חלף עם הרוח", אשר צולמה בשנות 1939.

עבור סרטים עלילתיים זה היה חידוש מהפכני. אבל זה שווה לציין כי 20-ies של המאה שעברה, לראשונה גישת אנימציה שמשה מושג סיפור קומיקס קריקטורה ואנימציה. זה היה רק של 20 המאוחרות - תחילת 30-ies. טכניקה זו הייתה הקדמה נרחבת של אולפני וולט דיסני. אז, מתוך שתי אנימציה קצרה, שהיו מלא raskadrirovany ( "Steamboat Willie" ו "Plane Crazy"). מאז, הרעיון החל להתפשט בכל שאר האולפנים והשתמש סרטים עלילתיים.

כיצד להפוך את התכנון?

אז, אתה מחליט לבצע ייצוג גרפי של הסיפור בעצמם. אבל איך לעשות תכנון של הסרט, אם אתה לא יודע איך לצייר?

באופן כללי, הציור הוא לא הדבר החשוב ביותר. אתה יכול לעשות בתור ילד רגיל, מסוגל לצייר על רמה של "ידיים, רגליים, ogurechik - כי האיש יצא." כאן, הדגש הוא לא על הרמה האמנותית טיוח קלעים ותווים, ואיך זה ייראה בעתיד, דיאלוגים כמה נאמרות על ידי שחקנים.

בהתאם לכך, את התפקיד החשוב שמילאו שיתוף פעולה עם המפעיל. לדוגמה, סצנות פעולה הקרב הם ירו ברוב המקרים מנקודת המבט של תוכנית כוללת כדי להראות את קנה המידה של הפעולה. אבל כאשר סיר איזה אירוע דראמטי, המפעיל משתמש הזווית המשוערת כי לצופה להעריך במלואה את חווית תווים.

סטוריבורד (דוגמאות ממנו תינתן בהמשך) כרוך גם ביצוע ייצוג גרפי של אפקטים מיוחדים בשימוש בעתיד.

די ברור בעניין זה הוא הגילום של המאבק ניאו ו מורפיוס בחלק הראשון של טרילוגיית "המטריקס". ראשית, כל הסצנה הייתה רכובה בצורת ציורים במחשב, אז שני שחקנים ראשיים מיושמים מחליפים במאבק במציאות, ורק אחרי שהתמונות שלהם הוחלפו שחקני Kianu Rivzom ולורנס פישבורן.

מה נקודות חייבות להיחשב

מאז התכנון - זהו מושג כללי, גישת הקמתה צריכה להיות מאוד אחראית. במאיים מודרני רב בשלב זה ביצירת סרטים או פרסומות בכנות לא אוהב. אחרי הכל, חוץ מאשר לעבוד עם המפעיל, לשיתוף הפעולה הישירה יצטרך למשוך וסופרים (מאז הדיאלוג יהיה עדיין צריך להירשם).

למותר לציין כי אתה צריך לשלם הרבה תשומת לב ואת המקצוע האחראי ליצירת הטלת אפקטים מיוחדים, שבלעדיהם אי אפשר לעשות כמעט שום סרט היום. לבסוף, את המראה של שחקנים ממלאים תפקיד חשוב. הנה שימוש ייעוץ איפור ותאורה כדי המבצעים נראים בתמונה עם היד הטובה ביותר.

חבילות פשוטות "animatic"

עכשיו ישירות על הקמת הפרויקט הראשוני. מומחים רבים מי שלא יכול לצייר או להשתמש בתוכנת מחשב מיוחדת מומלצים להוריד את התבניות פשוטות כביכול. מה זה?

למעשה, מדוברת בפריסה ריקה מהסוג שאנו רואים הקומיקס. ישנם מספר שדות, שנועדו לצייר את הדמויות, את הרקע או נוף, ואזור נפרד עבור המלל ליצירה. במילים אחרות, אתה מקבל סקיצה גסה (אגב, טכניקה זו נקראת סקיצה התכנון).

לעתים קרובות תוכניות בשימוש

עם זאת, השיטה הנ"ל היא כמו מספיק יעילה, במובן זה שאנו לא יכולים לקחת בחשבון במדויק, מתי ואיפה בדיוק תהיה מפעיל את המצלמה, ואת הסצנה כולה תיראה בעת הירי.

במקרה זה, התכנית תהיה שימושית ליצירת 2D - ו-תמונות 3D. הסוג הראשון הוא לעתים קרובות נעשה שימוש ליצירת אנימציה דו-ממדית, שהאחרון משמש אנימציה וסרטים מורכבות יותר.

במערכונים 2D, אתה יכול להשתמש ביישומים כגון מקפצה, ArtRage, סטוריבורד בום Toon, Storyboard מהיר & סטוריבורד אמן או כמה תוכנות מבית Adobe.

כדי ליצור סוג תכנית בכושר תמונה תלת מימדית SketchUp Pro ו- FrameForge 3D Studio, ועל עיבוד גרפיקה עקב (או ליצירת אובייקטים מונפשים) חבילות תוכנת 3D Lightwave שימושיות, D Studio Max, מאיה, בלנדר 3D וכו '

כמובן, לא כל התוכניות הן חינם וחלקם יקרים למדי (המחיר עלול להתחיל מאה דולר ומעלה). עם זאת, אם אתה באמת מועילה תוכנה שאתה צריך ללוח סיפור, צריך מזלג החוצה קצת.

האם אפשר לעשות סרט בלי תכנון?

שאלת תחולתו יצירת סקיצות הקלעים על ידי רבים בתור במחלוקת למדי. אתה יכול, כמובן, על התכנון, ומסרב. אבל, כפי שהוא האמין שהוא בעצם מתאים רק במאים יצירתיים, אשר בתהליך של ירי הסרט או וידאו לא מפחדים ניסויים נועזים להסתמך יותר על אימפרוביזציה (ו שלהם, ואת המפעיל, ושחקנים).

אבל נראה כי ללא הבנה של המושג הכללי של סרט או וידאו להסיר משהו שכדאי יהיה סביר. לכן, יש לפחות כמה לשרטט את עצמך כמה מספר מינימאלי של סקיצות. זה דומה לזה של סרט ולא ניתן להסירו ללא תסריט. לוח סיפור - זה כמעט אותו התרחיש, אלא רק עושה גרפי.

אגב, אפילו סטניסלבסקי בהצלחה ליישם את הטכניקה המתוארת עבור הופעות של התיאטרון האמנותי המוסקבאי. בפרט, באמצעות התכנון היה מבוים המחזה "השחף" א פ Chehova ב 1989.

מסקנה

יש לקוות כי מאמר זה יספק לפחות הבנה ראשונית של התכנון ואת המהות שלה. מי הולכים לעשות את תעשיית הקולנוע, יצירת תמונות ממוזערות לפחות עבור חלק עדיין צריכה להתמחות ברמה הבסיסית. זו, אגב, הוא נתמך על ידי דירקטורים בעלי מוניטין רבים. והנה אנחנו מדברים על אנימציה, פרסום ומשחקים, לא תעודה.