ביוגרפיה של סנדרו בוטיצ'לי. עבודותיו ידועות בכל רחבי העולם

סנדרו בוטיצ'לי, שעבודותיו הן ירושה יקרה מגלמת צצות מהימים עברו, - צייר בולט של הרנסנס, דמות בהירה ברקע ציירי תקופה של לורנצו המפואר.

ביוגרפיה צייר איטלקי

שם ריאל בוטיצ'לי - אלסנדרו די מריאנו Filipepi. הכינוי של בוטיצ'לי היה בירושה לאחיו המבוגר ואמצעים "bochonochek". פלורנטין סנדרו בוטיצ'לי, שעבודותיו נערץ בכל רחבי העולם, נולד ב 1445 ב טאנר עור המשפחה היה בנו הצעיר. אב מריאנו Filipepi עם אשתו Zmeraldoy שכרה דירה, סדנה עצמו נתן הכנסה צנועה מאוד, כך טאנר חלם בהצלחה לצרף בניהם ולהשאיר אומנותם. בשנת 1458 סנדרו מחלטר כשוליה אחיו בבעלות סדנת תכשיטים. Podnatorev באמנות העדינה הזאת הדורש אמון ודיוק בניסוח, ועד מהרה החלה לצייר ושנתיים לאחר מכן נרשם החניך אל הצייר הפלורנטיני פרא פיליפו ליפי, שחקר עד 22 שנים של גיל.

השיעורים הראשונים בוטיצ'לי

שיעורים חשובים של להלן אמן תכשיטים שימושיים: יצירות מפורסמות סנדרו Bottichelli מאופיין בקווים מתארים בהירות לשימוש מקצועי של זהב ששמש בצורה טהורה עבור תמונת הרקע או כמו תערובת של צבעים. משך הזמן הנדרש מורה הסדנה, המשיך בני הנוער פרודוקטיבי ומהנה. התלמיד הפך חסיד של המורה שלו ולחקות אותו בכל דבר. לאחרונה, להגיב בעין מסירות ורצון כנים כזה לספוג כמה שיותר כדי לצבור ידע בוטיצ'לי ניסה לתת כל שביכולתו. מורה הסגנון הראשון היה השפעה עצומה על סגנון כתיבה של ציורים של בוטיצ'לי, במיוחד בפרטים נוי, צבע ופרצופי סוג.

הבא סנדרו צמאים לידע חדש, המבקר הפך בסדנה אנדריאה Verrokkio - הפסל האיטלקי הצייר, אדם מלומד, אשר הוביל צוות של למתחילים אמנים מוכשרים. האווירה של חיפוש יצירתי, ששררה בין אנשי אמנות, זה בא לידי ביטוי באופן ברור העבודות הראשונות של אדוני פלורנטין: "מדונה בגן הוורדים" "מדונה וילד עם שני מלאכים" ו ניתן לראות בבירור להם את הניסיון שנצבר מוריהם בוטיצ'לי. בשנת 1467 פלורנטין החליט לפתוח חנות משלהם.

יצירות גדולות של סנדרו בוטיצ'לי: "אלגוריה של כוח"

האמן להורג צו ראשון 1470 להיכל המשפט המסחרי - סוכנויות העיר, לשקול במקרים של עבירות כלכליות. זה היה ציור "אלגוריה של כוח", המתאר דמות יושבת על כס עמוק. מסימניו בולטים היו ההתגלמות של הרשעה וכוח מוסרי, יציבה "כוח" בוטיצ'לי מביעה חוסר היציבות ושברירי הפנימיים שלו.

1472 התאפיינו סנדרו להרשמה באגודת האמנים - הגילדה של סנט לוק, אשר נתנה צייר האפשרות לכלול סדנה מנימוקים משפטיים, הקיפה את עצמו עוזרים. אחד התלמידים בוטיצ'לי היה בנו של מורה לשעבר - פיליפינו ליפי.

שמעו של הצייר פלורנטין

עד 1475 סנדרו בוטיצ'לי שיצירותיהם נכתבים בעיקר נושאים מקראיים ומיתולוגיים, הפך ידוע ומבוקש מאסטר. יורם צייר עבור כנסיות, יצירה ציורית, החלפה אמץ בהדרגה מן החסד פיליפו וליניאריות מישוריים של הבנה חדשה של נפח פרשנות חזקה יותר של הדמויות. בניגוד המורה הראשון שלו, שעבודתם מתאפיינת צבעים חיוורים, צייר הבד שלך מועשר צבע בהיר, הופך בהדרגה יותר רווי יותר. כמו סנדרו בוטיצ'לי, שציוריו לגלם את רוח הרנסנס, עבור העברת צבע עור החלו להשתמש בגוון אוקר - טכניקה אשר הפכה תכונה של ציורי סגנון כתיבה שלו.

ידוע עבודה סנדרו Bottichelli

תמונות של ציורים של אמן איטלקי להעביר את הכשרון העצום של פלורנטין, מי השאיר עקבות בהירות את המורשת האמנותית של המדינה. יצירות רבות על ידי סנדרו בוטיצ'לי הן לשנת 1470-ה, אם כי לא כולם יש את התאריכים המדויקים. כתיבה רוב הזמן שנקבע על ידם באמצעות ניתוח סגנונית. לפי זה פארק זמן הם קורים כגון "הערצה" (1475), "St. סבסטיאן "(1473)," דיוקנה של גברת פלורנטין "(1470) ו" דיוקן של גבר צעיר "(1470). כ ב 1476 זה היה צייר דיוקן של אחיו לורנצו המפואר - Dzhuliano Medichi, שנהרג במהלך קונספירציה 1478. בוטיצ'לי בקשר הדוק עם משפחת מדיצ'י - השליט הבלתי מעורער של פירנצה. זה עבור ג'וליאנו אמן צייר כרזה לטורניר 1475.

אינדיבידואליות הסגנון בוטיצ'לי

בעבודותיהם של התקופה 1470 שנים ניתן לייחס לצמיחה ההדרגתית של מיומנויות האמנותיות של מחבר פלורנטין: ב הבדים שלו יגוזו בהשאלת סגנונות ואמנים אחרים ווריאציות סגנונית. בשינה בוטיצ'לי אחד יש סגנון משלו כתיבה: הדמויות מציוריו מאופיינים במבנה חזק, קווי המתאר אופייני חיוניות, אלגנטיות בהירות, ודמיון דראמטי מושג על ידי שילוב של רגש ופעולה מקומיים חזקים. רכיבים אלה נמצאים פרסקו "סנט אוגוסטין" (1480). האמן היה טוב בכתיבת הטבע הדומם. אובייקטים שנמצאים בציוריו מתוארים בצורה מדויקת וברור להביע את היכולת של המחבר כדי ללכוד את המהות של הטופס בצורה נכונה. במקביל הם לא באים לידי הביטוי, תוך התמקדות תשומת הלב של הצופה על דמויות מפתח. הרקע של סנדרו בוטיצ'לי, ציורים אשר מיוצגות גלריות המפורסמות ביותר בעולם, המשמש הכנסיות הגותיות, קירות טירה, ובכך להשיג אפקט רומנטי ויפה.

ציורי הקיר של הקפלה הסיסטינית

ההזמנות שלהם סנדרו בוטיצ'לי שיצירותיהם להביא קהלים ייכנס לאקסטזה, בעיקר קיבל בפירנצה. אחד הציורים המפורסמים ביותר - "סנט סבסטיאן", שנכתב עבור הכנסייה בעיר העתיקה של סנטה מריה Madzhore. בד, הונח בחגיגיות על אחד העמודים של הכנסייה בינואר 1474, מבוסס היטב בנוף האמנותי של פירנצה. בשנת 1481, סנדרו בוטיצ'לי, יחד עם דומניקו גירלנדיו ו קוזימו רוסלי הוזמן על ידי האפיפיור סיקסטוס הרביעי ברומא לכתוב את ציורי קיר על קירות הצד של הקפלה החדש שהוקם הסיסטינית. העבודה שבוצעה "הריפוי של המצורע ואת פיתויו של ישו", "הענישה של קוריאה" ו "סצנות מחיי משה," מבריקת המחבר פתרו את הבעיה של פרשנות של תכנית bogoslovnoy מורכבת: שימוש מלא של האפקטים המורכבים, לפרש אותו חי, ברור, בהיר סצנות דרמטיות.

מגמת מיתולוגי הציורים של בוטיצ'לי

חזרה ב 1482 בפירנצה, סנדרו קבור אביו. לאחר הפסקה קצרה שוב החל לכתוב דפוסים. הפעם, זה היה השיא של תהילה בוטיצ'לי: קהל של לקוחות נכנסו הסדנה שלו, כך צווי להורג מאסטר תלמידים, בעוד הוא עצמו לקח את צווי מאתגר ויוקרתי. בשלב זה, העולם ראה את העבודות המפורסמות של סנדרו בוטיצ'לי של "פאלאס ו קנטאור", "אביב", "נוגה ומאדים", "לידתה של ונוס", המתייחס אחת היצירות החשובות ביותר של הרנסנס ומהווה מופת אמיתית של האמנות המערבית. מגרשים של ציורים אלה, אשר בבירור הרגשתי את ההשפעה של אמנות עתיקה ידע מצוין של פיסול קלאסי, בהשראת המיתולוגיה.

"לידתה של ונוס"

"לידתה של ונוס" מיתוס מסמל את החיבור של חומר ורוח המעניק חיים ויפח חייה. שיפור של המין האנושי הגלום בדמותו של אורה, האלה מושכת את הגלימה של צניעות - רגע היסטורי, וזה מאוד ברור וחריפויות אמן איטלקי מוטבע סנדרו בוטיצ'לי.

תמונה, רשימה המהווה נרחבת למדי, בשלבים מאוחר יותר של פלדה המאופיינת סימנים של מניירה מסוימת, אם אפשר לומר כך, עצמית הערצה, שליטה עצמית. לצמיחת ביטוי פסיכולוגי מהווה הפרה של הפרופורציות של הדמויות. זה ידוע כי בוטיצ'לי קרובות הורה סקיצות עבור הדפסים ובדים, אבל הזמן שלנו הושג רק חלק קטן של דמויות אלה.

ציורים מפורסמים של איטלקית

ציור "החתונה של הבתולה" (1490) רווי חרדה מרגשת, רגשות דאגה ותקוות בהירות. נלכדתי מלאכי ציור לשדר בחרדה, במחווה של סנט ג'רום לייחס אמון וכבוד. העבודה הרגישה סטייה מסוימת מן הפרופורציות המושלמות, גידול של מתח, שיפור בתחום הצבע - שינוי של סגנון, טבוע סנדרו בוטיצ'לי. עבודה, בדי תמונה לבטא את כמיהת דרמה עמוקה, אשר ניתן לראות בבירור בסרט "נטוש", הסיפור נלקח מהתנ"ך: תמר, שהסיע עמון. האנשה אמנותית של העובדה ההסטורית הזו נושאת משמעות אנושית: הבנת החולשה של אישה, אהדת הבדידות וייאוש מרוסן על ידי המחסום המוצק שלה בצורה של קירות עבים ושערים נעולים.

השנים האחרונות של חייו של האמן האיטלקי

בשנת 1493 בוטיצ'לי קבור אחיו האהוב ג'ובאני, פירנצה באותה העת להיפרד לורנצו המפואר. בעיר - ערש לשעבר של מחשבה הומניסטית - נשמע נאומים מהפכניים Savonarody. משבר יצירתי התרחש בחייו של סנדרו בוטיצ'לי. תמונות, תיאורי מאופיינת עצב עמוק וצער, מבטא ירידה מלאה במצב הרוח של המחבר. Savonarody הטפה על סוף הלביאה בעולם הוביל העובדה שאנשים בפברואר 1497 בכיכר המרכזית נתנו שריפה ענקית, אשר שרפה את עבודות הערך של אמנות. פסיכוזה המונית הניב כמה אמנים, ביניהם בוטיצ'לי. הלהבות הן שרפו כמה הסקיצות שלו, למרות הראיות המדויקות של המעשה הזה אינן זמינות. בקרוב סבונרולה הואשם בכפירה להורג בפומבי.

עד סוף חייו בוטיצ'לי היה מאוד בודד, הפך חולה וחלש. לדברי בנים, האמן היה מסוגל ללכת רק בעזרת קביים. עטרה ליושנה היא בעבר, הפסקנו לקבל הזמנות: הזמן שלי, הוחלף על ידי עידן חדש של אמנות. האמן לא היה נשוי ולא היו לו ילדים. סנדרו בוטיצ'לי מת לבד 1510.