ציור - מה זה? טכניקות ציור. התפתחות הציור

גדול, מדען ואמן הרנסנס ליאונרדו דה וינצ'י אמרו: "ציור - הוא שירה נתפסת, ושירה - ציור זה, אשר שמע." ואי אפשר אלא להסכים איתו. האמנות האמיתית היא באמת תופס באופן מלא. אנו רואים ולהרהר, ולשמוע, וגם לזכור אהבנו את הגרפיקה. מופת בעולם להישאר בזכרוננו למשך שנים רבות.

ז'אנרים סוגים של אמנות

ציור תמונה, האשף מבצע אותו במצב מסוים, את אופייה המיוחד. המוצר אינו מקבל מלא, ראוי לאהבה ותשומת לב, אם רק הצורה והצבע יוצגו על זה. האמן מחויב לתת את הנשמה של חפצים, אנשים - כריזמה, ניצוץ עלול להיות בגדר תעלומה, טבע - סוג של רגשות ואירועים - חוויה אמיתית. ויוצר זה עוזר ז'אנרים וסוגי האמנות. הם מאפשרים לך להעביר את האווירה כמו שצריך של עידן, אירוע, למעשה, עדיף לתפוס את הרעיון המרכזי, תמונה, בנוף.

בין העיקריות הז'אנרים של האמנויות היפות יכול להיקרא כמו:

• הסטורית - תמונה של העובדות, מדגישה את ההיסטוריה של מדינות בתקופות שונות.
• קרב - עברות קלעים קרבים.
• בית - סצינות מחיי היומיום.
• נוף - ציור של הטבע. הבחנת ים, הרים, פנטסטיים, ליריים, כפריים, עירוניים, נופי חלל.
• טבע דומם - ממחיש את חפצים דוממים: כלי, כלי נשק, ירקות, פירות, צמחים, וכו '...
• פורטרט - זהו דימוי, קבוצה של אנשים. לעתים קרובות, אמנים אוהבים לכתוב דיוקנאות עצמיים או ציורים מתארים האהוב שלו.
• בעלי חיים - תמונות של בעלי חיים.

בנפרד, אתה יכול לבחור אחר בז'אנר עלילה-נושאים וכולל כאן את העבודה, שהם הנושא של מיתוסים, אגדות, אפוסים, כמו גם ציורים של תוכן מקומי.

אמנות סוגים גם מרמזות דימוי צורה מסוים. הם עוזרים האמן להגיע לשלמות ביצירת ציורים, אמר לו לאן ללכת ולעבוד. ישנן האפשרויות הבאות:

- Panorama - אזורי תמונה בפורמט גדול בקנה מידה, את המראה הכללי.

- דיורמה - מכופף בתמונה חצי עיגול של קרבות, אירועים מרהיבים.

- תמונה ממוזערת - כתבי יד, פורטרטים.

- ציור מונומנטלי דקורטיבי - ציור על קירות, תמונות, אהילים, וכו '...

סמלי - - ציורים על נושאים דתיים.

- ציור דקורטיבי - יצירת קישוטים אמנותיים בקולנוע ובתיאטרון.

- ציור הכן - או במילים אחרות, תמונה.

- ציור דקורטיבי חפצים יומיומיים של החיים.

ככלל, כל תואר שני באמנויות בוחר לעצמו ז'אנר ואת סוג מסוים של הציור, שהוא הכי קרוב ברוחו לזה, ובעיקר עובד רק בו. לדוגמה, איוון Konstantinovich אייבזובסקי (היבאנס Gayvazyan) עבד בסגנון של נוף ים. כזה אמנים נקראים ציירים ימיים (מתוך "מרינה", אשר תורגם מן בלטינית פירושו "הים").

ציוד

ציור - הוא באופן מסוים הביצוע של העלילה, התחושה שלו דרך עולם של צבעים משיכות מכחול. וכמובן, רפרודוקציה כזה לא יכול להיעשות ללא שימוש בטכניקות מסוימות, תבניות וכללים. עצם המושג "טכנולוגיה" בתחום האמנות החזותית יכול להיות מוגדר כמערכת של שיטות, סטנדרטים וידע מעשי, שבה המחבר של המדויק ביותר, קרוב למציאות, ויעביר את הרעיון של העלילה של התמונה.

על מה סוג של צבעים, סוג של חומר, הסוג של בד יילקח ליצירת העבודה, ואת הבחירה תלויה טכניקת הציור. לפעמים האמן יכול בנפרד להתקרב לעבודתו, להשתמש בתערובת של סגנונות וכיוונים שונים. גישה ארכיטקטונית זו מאפשרת לך ליצור יצירות ייחודיות של אמנות - המופת של העולם.

מבחינה טכנית, זיהו מספר אפשרויות לצביעה. הבה נבחן אותם ביתר פירוט.

ציור של ימי קדם

ההיסטוריה של ציור מתחילה עם ציורי סלע של אדם קדמון. בשלב זה, את התמונות אינן שונות קלעים תוססים, בשלל צבעים, אבל הסוג של רגש בם היה. והסיפורים של שנים אלה הודיעו לנו בבירור על קיומה של חיים בעבר הרחוק. הקווים הם פשוטים מאוד, נושאים לחיזוי, כיוונים חד משמעיים.

בימי קדם, את תוכן התמונות הופך יותר מגוון, לעתים קרובות תאר חיות, דברים שונים לעשות את הסיפור כל החיים על הקיר, במיוחד אם התמונות נוצרות עבור שלאחר המוות של הפרעונים, אשר לאחר מכן באמת האמינו. אודות עוד שני ציורי קיר בני אלף שנים מתחילים לקחת על צבע.

אמנות עתיקות, בפרט, עתיקה, גם מועברות ומאוחסני הסמלים הישנים. הם קודש הדוגמה הטובה ביותר של האמנות להעביר את היופי של אלוהים. הצבע הייחודי מטרתם - לחלוטין. ציור זה משדר חוסר הממשות של הקיום, את התמונות ולשים איש הרעיון של אלוהי, של קיומה של אמנות מושלמת, אשר חייב להיות שווה.

הפיתוח של ציור לא עבר בלי להותיר עקבות. במשך זמן רב האנושות הצליחה לצבור שרידים אמיתיים ומורשת רוחנית של מאות רבות.

צבעי מים

ציור בצבעי מים הוא בצבעים בהירים שונים, טוהר צבע ושקיפות מוחל על הנייר. כן, זה על פני השטח בנייר עדיף לעבוד בטכניקה זו אמנות. איור מתייבש במהירות וכתוצאה מכך הופך יותר מרקם בהיר מט.

צבעי מים אינם מאפשרים להשיג דועכת מעניינת בעת השימוש כהה, גוונים מונוכרום, אבל בצורה מושלמת המדמים את הצבע, אם השכבות חופפות זו לזו. במקרה זה, מתברר למצוא אפשרויות חדשות לחלוטין, יוצאות דופן, אשר קשה להשיג באמצעות טכניקות אמנותיות אחרות.

הקשיים של עבודה עם צבעי מים

תחכום של טכניקות כגון ציור בצבעי מים, הוא שזה לא לסלוח טעויות אינו מאפשר אימפרוביזציה עם שינויים קיצוניים. אם אתה לא אוהב את הטון מיושם, או שיש לך די הצבע אתה רוצה לתקן משהו שהוא לא סביר להצליח. כל ניסיון (elution עם מים, גירוד, ערבוב עם צבעים אחרים) יכול להוביל הן ייצור של גוונים מעניינים יותר וזיהום לתמונה הכוללת.

שינוי המיקום של הדמויות, הרכב נשוא כל השיפור האפשרי טכניקה זו הוא למעשה בלתי אפשרי לעשות. אבל הודות ייבוש מהיר של דיו על נייר, צבעי מים ציור הוא אידיאלי עבור סקיצות ציור. וגם במונחים של דימויים של צמחים, פורטרטים, נוף עירוני יכול להתחרות עם היצירות שנעשו עם שמן.

שמן

כל אחד הזנים של ציור טכני מאופיין הספציפי שלו. זה חל גם על אופן ביצוע והעברת תמונה אמנותית. ציור שמן - זו אחת הטכניקות הפופולריות ביותר אמנים רבים. עבודה קשה זה, מכיוון שהיא דורשת רמה מסוימת של ידע וניסיון, החלה בהכנת הפריטים הדרושים, חומרים עד לשלב הסופי - המכסים את שכבת מגן וכתוצאה דפוס של לכה.

התהליך כולו של כתיבת שמן למדי מייגע. לא משנה מה תבחר קרן: בד, קרטון או עץ כבד (סיבי), הראשונה יש צורך לכסות את הקרקע. זה יאפשר שקר טוב למטה והחזק את הצבע, לא להתבלט מן הנפט שלה. כמו כן לתת צבע מרקם הרקע הרצוי. סוגים ומתכונים של קרקעות שונות מאוד. כל אמן מעדיף מוגדר, אשר שימש ואשר רואה את האפשרות הטובה ביותר.

כפי שצוין לעיל, עבודת צבעי השמן מתרחשים בכמה שלבים, ואת הציפוי הסופי הוא חומרים לכה דפוס. הדבר נעשה על מנת לשמור על לחות אינטרנט, פיצוח (רשת) ונזק מכני אחר. ציור שמן מתעב עבודות על נייר, אך, בזכות הטכנולוגיה של החלת צבע מאפשר לך לשמור פיסות אמנות ללא פגע במשך מאות שנים.

לאמנויות של סין

תשומת לב מיוחדת רצוי להקדיש בעידן של הציור הסיני, כי יש לו דף מיוחד בהיסטוריה של האמנות. דרך של ציור מזרחי שפותחה במשך יותר משישה אלף שנים. צורתה הייתה קשורה קשר הדוק מלאכות אחרות, שינויים חברתיים ואת התנאים המתרחשים בחייהם של אנשים. לדוגמא, לאחר כניסתה של הבודהיזם בסין רכשו ציורי קיר דתיים חשיבות רבה. בימיו של שושלת סונג (960-1127 GG.) הופכים פופולריים ציורים של היסטורי אופי, כולל מספרת על חיי היומיום. ציור נוף בסס את עוצמה בתור כיוון עצמאי כבר לפנה"ס המאה IV. e. הטבע נברא בצלם של צבע כחול-ירוק דיו הסיני. ובמאה התשיעית, אמנים ויותר החלו לצייר, המתארים פרחים, ציפורים, פירות, חרקים, דגים, המגלמת בהם האידיאלים ואת אופיו של עידן.

תכונות של ציור סיני

יש ציור סיני מסורתי סגנון ייחודי, כמו גם את החומרים המשמשים לציור, אשר בתורו משפיע על שיטות וצורות של אמנות המזרח. ראשית, ציירים סיניים להשתמש כדי ליצור ציורי מברשת מותאמת אישית. היא נראית כמו ציור בצבעי מים ו במיוחד קצה חד. כלי זה מאפשר לך ליצור פעולה מתוחכמת, כידוע, את הסגנון של קליגרפיה עדיין בשימוש נרחב בסין. שנית, כמו צבעי הדיו משמשים בכל מקום - דיו הסיני (הוא יחד עם הדגל האחר, אלא גם צבע עצמאי להחיל מדי). זה קורה במשך אלפיים השנים האחרונות. כמו כן ראוי לציין כי לפני כניסתו של נייר שצוירו על משי בסין. היום, המאסטרים המודרניים של עסקי אמנות המבצעים את עבודתן היא על נייר, ועל פני שטח המשי.

זה לא כל האפשרויות הטכניות של ציור. מלבד האמור לעיל, ישנם רבים אחרים (גואש, פסטל, טמפרה, פרסקו, אקריליק, שעווה, ציור על זכוכית, סין וכדומה. ד), כולל גרסאות יש זכויות היוצרים של אמנות.

ציור עידן

כמו כל צורה של אמנות, בציור יש היסטוריה של להיות. ומעל לכל, זה מאופיין בשלבים שונים של פיתוח, סגנונות רבים פנים, כיוונים מעניינים. לא התפקיד האחרון הוא שיחק כאן על ידי עידן הציור. כל אחד מהם משפיע לא רק פיסת חיים של אנשים, ולא רק במהלך כמה אירועים היסטוריים, וחיים שלמים! בין התקופות המפורסמות ביותר באמנות ציור ניתן להבחין: הרנסנס ותקופת ההשכלה, אימפרסיוניסטי יצירתיות, מודרני, סוריאליזם ועוד רבים אחרים. במילים אחרות, הציור - הוא המחשה גרפית של גיל מסוים, דפוס החיים, לאור העולם דרך עיניו של אמן.

המושג "אמנות" פשוטו כמשמעו "חי כתיבה", כדי לתאר את המציאות בבהירות, בצורה מבריקה ומשכנע. עברת הבד שלו לא רק לכל פרט, כל דבר קטן, רגע, אלא גם את מצב הרוח, הרגש, צבע של זמן מסוים, את הסגנון ואת הז'אנר של כל יצירות אמנות.